ユーカラ さんの口コミ一覧

1. 浜辺の女(1947)

《ネタバレ》　

オープニングの波や、主人公の見る海中の悪夢、土砂降りの雨など、水のイメージの豊かさがまずはルノワールらしさだろう。
その悪夢の特撮風イメージも、『マッチ売りの少女』で特撮好きを表明しているルノワールの趣味が感じられ、
ハリウッドのシステムの中で、断片的ながらもその作家的特徴を記している。

浜に打ち上げられた難破船の中のジョーン・ベネットとロバート・ライアン。
船側の窓を通して、チャールズ・ビックフォードが手前に近づいてくるのに気づき、二人は画面右手に移って隠れる。
窓の内と外を捉えたルノワール的ショットにさらに素早い横移動が加わり、サスペンスフルだ。

水と対になるライターの炎とクライマックスの火事もフォトジェニックである。

画家の設定だが、話題となる絵を一切見せないあたりもさすが。

[DVD(字幕なし「原語」)] 7点（2016-12-10 16:40:20）

2. 犯人は21番に住む

雨に濡れた暗い路地。バーを出た男を尾行していく犯人の主観ショットの緊迫感から一気に映画に引き込まれる。

50年代に一気に名声を高めるクルーゾー監督の優れたサスペンス演出は、戦中の処女作（コンティナンタル製）から随所で光る。特に冒頭の刺殺シーンを始め、幾度か登場する殺人場面はいずれも見事。（『悪魔のような女』的な浴槽殺人も登場）

大写しとなるシルエットの用法や「3」の記号の活用などは、ラングからの影響もあるのだろうか。
一方で、ピエール・フレネーとお転婆ぶりが可愛いシュジー・ドゥレールの掛け合いや、手品師とのスリ合戦など、楽しい見所も充実している。
「ミモザ館」住人達のキャラクターもそれぞれ個性的だ。

ナイフ、マッチ、ステッキといった小道具の扱いも各所でアクセントとなっており、特にラストショットでピエール・フレネーがマッチを擦る粋な仕草は鮮やかに映画を締めくくっている。

[ビデオ(字幕)] 9点（2011-08-06 19:34:52）

3. 母は死なず

《ネタバレ》　

菅井一郎がひたすら歩く。職探し、家探し、営業まわりと、歩行のショットが続く。
勤勉と誠実と朴訥の父親像は同年の松竹作品『父ありき』の笠智衆とも通じ合いながら、嫉妬や頑迷さや不器用も垣間見せる子煩悩な姿は、より人間味を感じさせる。

小津『父ありき』の親子が、離れ離れでありながらもふとした瞬間、動作をシンクロさせてしまう（川釣り）のに対し、菅井一郎・小高まさるの親子は同居しながらも次第に齟齬を深めていってしまう。（暴投ばかりのキャッチボール）。

その噛み合わない父子の絆を亡き母が取り持つ。
入江たか子自身は映画の中で早々に退場してしまうが、その思いは遺言の筆跡とナレーション、木漏れ日の美しい墓地の画面を介して最終的に父子を結びつける。

自ら命を絶った妻（入江）の遺言の文面にかぶさりながら菅井一郎が悄然と歩くスクリーンプロセスの感覚がとてもいい。

『まごころ』の加藤照子が登場する1シーンはご愛嬌。

[CS・衛星(邦画)] 7点（2011-05-13 22:43:27）

4. ハナ子さん

巻頭に登場するのは、真上から俯瞰したバレエ団のダンスの輪。
そのマキノ的な円のモチーフは自転車や荷車の輪転、防災演習の連携プレーの輪、ボールとフープを使った舞踊団のレビューへと変奏され、轟夕起子のデングリ返し、
そして回転の舞へと連なっていく。

あるいは、吊り輪運動、時計の振り子、箒掃き、手押しの放水機、ラジオ体操からススキの穂まで、「揺れる」運動も随所で画面にリズムをつける。

アクションは視覚と歌謡に留まらない。演者の交わす対話の響きが非常にリズミカルでいい。
とぼけていながら歯切れが良い。台詞が優れたアクションとして機能している。

轟夕起子の笑顔と面、その回転と疾走が短く繋がれていくラストの情感。
母親の悲哀を直截に見せた木下監督の『陸軍』以上に、その精一杯の笑顔は胸に迫る。

[ビデオ(邦画)] 8点（2011-05-05 21:32:23）