映画『風立ちぬ(2013)』の口コミ・レビュー

風立ちぬ(2013)

[カゼタチヌ]

The Wind Rises

2013年【日】 上映時間：126分

平均点：6.54 / 10点(Review 184人) 

公開開始日（2013-07-20）

（ ドラマ・戦争もの・アニメ・伝記もの・ロマンス・漫画の映画化）

監督	宮崎駿
声	庵野秀明	堀越二郎
	瀧本美織	里見菜穂子
	西島秀俊	本庄季郎
	西村雅彦	黒川
	風間杜夫	里見
	竹下景子	二郎の母
	大竹しのぶ	黒川夫人
	志田未来	堀越加代
	國村隼	服部
	野村萬斎	カプローニ
	渋谷はるか	絹
	ジョセフ・ゴードン＝レヴィット	堀越二郎（英語吹き替え版）
	エミリー・ブラント	里見菜穂子（英語吹き替え版）
	ジェニファー・グレイ	黒川夫人（英語吹き替え版）
	スタンリー・トゥッチ	カプローニ（英語吹き替え版）
	メイ・ホイットマン	堀越加代（英語吹き替え版）
	マーティン・ショート	黒川（英語吹き替え版）
	ウィリアム・Ｈ・メイシー	里見（英語吹き替え版）
	ヴェルナー・ヘルツォーク	カストルプ（英語吹き替え版）
	ジョン・クラシンスキー	本庄季郎（英語吹き替え版）
	イライジャ・ウッド	曽根（英語吹き替え版）
原作	宮崎駿	「風立ちぬ」（原作掲載　月刊モデルグラフィックス）
脚本	宮崎駿
音楽	久石譲
作詞	荒井由実	「ひこうき雲」
	西條八十	「風」（訳詩）
作曲	荒井由実	「ひこうき雲」
	ウェルナー・リヒャルト・ハイマン	「Das gibt's nur einmal」（邦題「唯一度だけ」）
主題歌	荒井由実	「ひこうき雲」
撮影	奥井敦	（撮影監督）
製作	奥田誠治	（製作担当）
	日本テレビ	（「風立ちぬ」製作委員会）
	電通	（「風立ちぬ」製作委員会）
	博報堂DYメディアパートナーズ	（「風立ちぬ」製作委員会）
	三菱商事	（「風立ちぬ」製作委員会）
	東宝	（「風立ちぬ」製作委員会）
	高井英幸	（「風立ちぬ」製作委員会）
	島谷能成	（「風立ちぬ」製作委員会）
	市川南〔製作〕	（「風立ちぬ」製作委員会）
	ウォルト・ディズニー・ジャパン	（「風立ちぬ」製作委員会）
製作総指揮	フランク・マーシャル	（英語吹き替え版）
プロデューサー	鈴木敏夫
	川上量生	（プロデューサー見習い）
制作	星野康二
	スタジオジブリ
配給	東宝
作画	高坂希太郎	（作画監督）
	米林宏昌	（原画）
	近藤勝也	（原画）
	友永和秀	（原画）
	本田雄	（原画）
	山下明彦	（原画）
	青山浩行	（原画）
	古屋勝悟	（原画）
	田中敦子〔作画〕	（原画）
	新井陽次郎	（動画）
美術	武重洋二	（美術監督）
	保田道世	（色彩設計）
	高屋法子	（ハーモニー処理）
編集	瀬山武司
録音	東北新社	（音響制作協力）
	東京テレビセンター	（音響制作協力）
	木村絵理子	（アフレコ演出）
その他	スタジオジブリ	（提携）
	日本テレビ	（提携）
	電通	（提携）
	博報堂DYメディアパートナーズ	（提携）
	三菱商事	（提携）
	東宝	（提携）
	堀辰雄	（献辞）
	久石譲	（指揮・ピアノ）
	IMAGICA	（デジタルラボ）
	鈴木敏夫	（キャッチコピー【ノンクレジット】）
	読売新聞社	（特別協力）

あらすじ

零戦の設計者堀越二郎と作家堀辰雄をモデルに、美しい飛行機を製作したいという夢を抱き情熱を注ぐ青年と、彼が愛した女性との出会いと別れを、宮崎駿監督が自身の集大成として描く。青年が生きた大正から昭和の日本社会の様子を、大震災、避暑地の田園風景から、庶民の生活に至るまで、丹念かつ綿密に、そして、圧倒的な美しさで描いていく。第７１回ゴールデングローブ賞外国語映画部門・第８６回アカデミー賞長編アニメ部門にノミネート

【パセリセージ】さん(2013-10-08)

💬口コミ一覧（6点検索） [全部]

31．駿の駿のための駿映画。トトロみたいなファンタジー求める人はいっちゃいけません。庵野の声は慣れます。

【とま】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-07-20 23:04:02）

30．う～ん、う～ん．．期待が大きかっただけに．．残念の一言．．この物語をアニメで創る意味があったのか．．疑問だ．．コテコテのヒューマンドラマで、アニメでしか表現できないシーンも皆無．．監督の才能は、枯れてしまったのか．．物語のジャンルが合っていないからなのか．．全てが中途半端．．筋金入りの宮崎駿ファンとしては、残念でならない．．．

【コナンが一番】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-07-21 14:15:46）

29．ネタバレ　　このところ、仕事中にぼーっと考えていた（仕事自体はルーチンワークなもので）事を幾つかの作品に分けて文章化しようかと。なのでこの作品については全面改稿します。

　『風立ちぬ』にはジブリ作品としては初？、暗喩でなく明確にセックスを描いた初夜のシーンがありますが、思わず苦笑してしまったアレは絵として『風の谷のナウシカ』でテトを守るためにナウシカが胸を開いて中に導くシーンと全く同じなわけで。

　つまりあそこはエロティシズムとは無縁の子を守る母の視点、「ここに来てお母ちゃんのおっぱいを吸いなさい」って事で。

　宮崎アニメの女性像は明確に２つに分類されます。少女と母。男が守るのは常に少女の方で、その男を内包するのが母の役割。
　そして、母ポジションのキャラはいつもおっぱいが大きく描かれてます（モンスリーとかクラリスとかナウシカとかドーラとかオソノさんとかエボシ御前とか。ちなみに悠子とかリサとかの母親失格な母親キャラのおっぱいは小さく描かれてるんです）。もちろん、少女から母へと役割を転じてゆく『ハウルの動く城』のソフィーのように両者の間に存在するキャラもおりますが。
　毎度ロリコンとマザコンを明確に打ち出す宮崎アニメの潔さ（笑）

　男は外では常に夢を追い、だけど家に帰ったらママの大きな胸に抱かれて眠りたい、今回の映画はそういう願望の集大成ってところでしょうかねぇ。なので、ゼロ戦がどうの、戦争がどうのではなくて、もっとそれ以前の話。普遍的なようでミニマムかな。
　それが宮崎アニメの魅力なのかもしれないですし、そしてそれを頂点とする今の日本のアニメの限界。

　よくアニメファンは海外アニメを見て「外国人は萌えが判ってない」とか言いますけど、盲目的にソコに停滞しちゃってる童貞臭漂わせた状態が正しいとでもいうのでしょうかねぇ？

【あにやん‍🌈】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-07-22 15:00:31）

28．ネタバレ　飛行機を素材にしたファンタジーとして考えればまあまあの佳作として評価できますが、時代背景とのバランスにはちょっと納得できないところがあり過ぎです。登場する人間は皆善人ばかり。配属された職場での複雑な表情の人物などがいても何も問題は発生しない。主人公は田舎の旧家出身の秀才で帝大工学部で航空工学を学び第一次大戦後の大震災による不況の中ですが航空機産業に嘱望されて入社し、ドイツ留学と全く恵まれた環境で休暇は軽井沢のホテルとの境遇。またヒロインは実業家の娘ですが母を結核で失いまた自身も当時不治の病と言われたこの病で恐れおののきながら生きていたのだけれど、それでも看護人付きのサナトリウムでの療養と言う当時の庶民とはかけ離れた境遇です。先の短い娘に短い期間でも幸福をと願う父親としては徴兵など関係ない近眼で航空機技術者の主人公は願ったりの相手として娘の無理を聞いてやって都会での結婚生活を認めたのもうなづけます。丁寧に描かれた当時の庶民生活との間にある大きな格差は下界と無関係な神々の演じるラブストーリとの趣があります。しかし、背景の小道具である乗り物・景色などは解説抜きで判らせるのは子供相手でなくても難しそうです。戦争のシーンは主人公のライバルの設計した中攻が防弾能力の欠如で炎上墜落のシーンとB29の爆撃による炎上する都市だけ。

【たいほう】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-07-23 13:36:42）

27．ネタバレ　＜超ネタばれ注意＞
終盤、二郎は自身と菜穂子のことを「僕たちは１日１日をとても大切に生きているんだよ」と言い、黒川婦人は山に帰る菜穂子のことを「美しいところだけを好きな人に見てもらおうとしていたのね」と言いました。
菜穂子が出て行く前、二郎はタバコを吸うために外に出ようとしますが、菜穂子にここでよいと言われます。
このタバコのシーンは批判を浴びることも多いようですが、たとえタバコの害があっても「少しの間だけでもそばで寄り添うこと」「美しい自分を見ててほしいこと」を菜穂子が望んだ―と考えれば納得できます。

そして素晴らしかったのはラストシーン。
菜穂子は再会したあの日のように、パラソルを持ってそこにいます。
菜穂子は「あなたは生きて」と二郎に声をかけます。そして彼女は風のように消えていき、パラソルも消えました。カプローニは奈保子を「美しい風のような人だ」と表現しました。
二郎は、ただ美しい飛行機を作りたかった・・・しかし二郎が作った飛行機は、望んでいない戦争のために、やがて残骸になるものでした。
中盤に本庄が言った「矛盾」ということばは、二郎にも当てはまります。
菜穂子の「美しいところだけを見てほしかった」という想いは、二郎が最後に飛行機の醜い残骸を見たことと正反対のものです。
だからでこそ、菜穂子は二郎の前から姿を消したのでしょう。
そして彼女は最後まで「美しい風のような人」となったのです。
本作で戦争の描写が一切ないのも、観客に「美しいものだけ」を観てほしいという意向なのだと思います。

中盤の主人公が仕事をしている描写が全く面白くなかったのは残念ですが、晩年の宮崎駿の想い、そして美しさを感じられる作品です。

【ヒナタカ】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-07-25 20:20:45）

26．ネタバレ　　本作は、飛行機設計に邁進する堀越二郎と堀辰雄の「風たちぬ」を融合させたものとのことでしたが、単に２つの話を合わせたものという印象が残りました。
　菜穂子が結核であると分かっても、主人公は生活の軸足を飛行機設計から菜穂子へと移すか移すまいかと葛藤するようなことは全然なく、それぞれ独立したストーリのようでした。いくら昔のこととはいえ、やはり、結核患者のすぐ脇で煙草は吸わないでしょう。ここの違和感は強く残りました。
　そんな主人公よりも、高原のサナトリウムで大人しく我慢して一寸長く生きるよりも、多少命は短くなるけれども一番居たい所にいる決意をする菜穂子とそれを理解して応援する周りの人々に共感しました。
　この菜穂子は、意志の強さから、同じ堀辰雄の作品でも「風たちぬ」の節子でなく「菜穂子」の菜穂子でしょう。
　エンドロールで流れる荒井由美の「ひこうき雲」は秀逸。この映画にベストマッチですね。まるで、タイアップ曲のようです。

【ぶん☆】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-07-25 22:17:00）

25．宮崎監督はファンタジーを作るのに長けている監督なのでノンフィクションを描くのは向かない監督だと思っていたが、この人物に関して言えば宮崎監督で良かったと思う。他の監督が描いていたら零戦をメインに、それができるまでの話になってたと思う（そうするとまたかの国がクレームをつけて来るかもしれない…）。しかしこの作品では零戦はほとんど出てこない。二郎そのものを描いている。かなりフィクションも入っていると思うが、飛行機設計に情熱をかけた人物という点はよく表現できていたと思う。残念だったのは夢の部分。これは二郎を表現する為に監督が創作したものだが、これは二郎が現実逃避しているようにしか感じず、正直いらなかったのではないかと思う（ただそこがなくなってしまうと監督らしさがなくなってしまうが…）それでもこの作品に感動してしまうのは菜穂子さんの存在が大きい。今まで数多のヒロインを描いてきた監督の本領発揮という感じだ。歴史好きとしては物足りなさを感じる作品だが堀越二郎にそこまで注目した事がなかったので観れて良かった。堀越二郎にスポットライトを当てたという意味ではこの作品は成功している。

【Ｙoshi】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-07-26 21:33:31）

24．ネタバレ　　6点にしたのは5点だとDVDでもいっかって評価だから…。これは映画館で観なかったらつまんないかも。
　話としては面白いか面白くないかっていうと正直あまり面白くないです。子供向きでは絶対ないと思う。子供はラピュタ見てなさい。
　ただただ映像の素晴らしさを見た2時間だった。宮崎駿の空に対するあこがれの集大成というような。
　本当の堀越二郎さんのことは置いといてこの映画の二郎さんですが…。とにかくおたくだなあ…。当時のいいおうちの知識人ってみんなこんなかんじっぽい。
　最初は大震災の時に助けた女中さんのことが好きだったんじゃないかと思ったので（年からいっても後姿を思い出してたりというシーンとか）奈穂子さんの方ですか…。まあそうですよね・・・。
　でもほんとに菜穂子のことが好きなのかな。向こうが好意を寄せてくれたからじゃないのかなあ？いきなりおうちに訪ねていっちゃう情熱的なとことその後の生活のあっさり感が変な感じ。まあ日本の男はそんなもんか。肺病の人の前でタバコ吸ってるしね…。病気の苦しさも貧乏のつらさも戦争の恐ろしさも次郎の周りに薄い膜があってそこから少しのぞくだけ…。クリアなのは美しい飛行機だけ。なので夢のシーンのほうが現実感があるというか、生き生きしている。
　庵野さんの声に批判もあるようですが、私的にはすごくあっていました。というのも知り合いのT大の理系君にそっくり。そうそう、こういうしゃべり方するよね。常に他人事のような。
歩き方もこんなかんじ。どこかで観察していたんだろうか・・・・。

【ぺーこ】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-07-29 22:49:25）

23．◇風、空、飛行機。愛するものを詰め込みました！という潔さ。◇説明的な描写が少なく、時代背景がわからないところがあったり、明らかな口述効果音に違和感があったりで、思ったより感情移入できなかった。◇でも、映像の美しさは存分に楽しめました。◇震災・戦争の時代背景や「生きねば」というコピーとは裏腹に、主人公はそれらをたんたんと受け入れているように見えます。が、「生きる」ということは、まさに生活であり、日常の連続なのだ、というメッセージのようにも感じました。

【ハクリキコ】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-08-03 11:53:12）

22．なにかに懸ける人生っていうのはすばらしいなぁ、と思いながら見た。けどそれを見せられたところで、自分のようにふらふら生きる凡庸な人間が本当に堀越二郎の思いを理解できたかというとそうではないし、ましてやまだ働いていない若者ならもっとそうだろう。そういう意味では、見る人を選ぶ映画だと思う。映画館の出口で、「全く理解できなかったー」と口々に話していたお姉さんたちの会話が、この映画の間口の狭さを端的に表していた。

【ぽん太】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-08-13 13:30:02）

21．ネタバレ　スタジオジブリ、宮崎駿監督渾身の実話に基づいた飛行機設計士のドラマ。「列強国ニッポン」の時代、仕事と愛に生きた男女の純粋で切ない物語。ジブリシリーズならではの神秘的な映像表現は健在。美化しすぎたファンタジックな演出、スモーカーのケムたさ、セリフ棒読みの「エヴァンゲリオン」監督には興ざめで期待外れでした。

【獅子－平常心】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-08-18 00:48:43）

20．ネタバレ　これは完全にジブリ作品ではなく駿作品。
ジブリお馴染みの愛くるしいキャラクターは全くでないので
親子連れはこれを観ても退屈でしかないと思われる。
大人向きと言われるのもよくわかる。
ジブリお家芸的な食事シーンの代わりに喫煙シーンのなんと美味しそうなことか。
普段煙草を吸わない私がそう感じるのだから某団体が頓珍漢な抗議をしたのも理解できる。

さて私の思う宮崎駿氏はがっちがちの男性脳人物なので思ったとおり
今回も気持ちいいまでの破壊衝動をカタチにしてくれている。
関東大震災、うねる衝動とエネルギーは私達には単純に恐怖の対象であるが
創造者にはおそらくそれに加えて畏怖と興奮もどこか感じるのではなかろうか。
美しい機体が空を滑空すると同時に粉々に砕け散る様も
相反して脳裏に浮かぶという再生と破壊のループ。
ヒロイン像に関しても毎度想定内の男が理想とする『儚げな女性はコレ』像そのまんまの安牌。
そして物語の随所随所でぽろぽろと誰もかれも簡単に泣く、泣く、泣くので
涙が安いなあ…と最初は思っていたのですが物語の演出として
観客を泣かせるために感動的なエピソードを挟みこんでいるというより
涙も日常のひとつでしかないといいたいのかなと感じた。
大切な人が死地へ向かう最中も移動中にも設計図をひく、
涙を落とし紙を滲ませてでも線をひく、ただひたすらひたむきに無心に先へと進む。
この衝動を情熱とか焦燥とか狂気とか何が一番あてはまるか考えたのだけど
「無心」が一番しっくりくるのかな…と思ったり。
駿氏のやんちゃな部分を切り取ったようなカプローニのデカダンさが
要所要所で重くなりそうな雰囲気を蹴散らしてくれるのが心地いい。

私にはこの作品は駿氏の自己投影と理想像の極限の映像化に思えたから
作った本人が泣いたというのも納得できる映画だと思った。

【どぶん子】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-08-25 00:41:06）

19．ネタバレ　宮崎駿と半藤一利のインタビューを見て楽しみにして劇場へ。観た感想としては「イマイチ」だった。残念。『エゴイズム』が本作のテーマと感じたー高原病院を抜け出す・自分の設計理想を貫く・結婚を家族を呼ばず勢いで行う・タバコを吸う・高原病院へ戻る、そして「俺たちは人殺しの道具ではなく、美しい飛行機を作るのだ」と「君はピラミッドのある世界とない世界、どちらが好きかね？」。これらの『エゴイズム』へ自分は共感はできても共振できずストーリーの展開に遅さを感じている内に終焉の匂いに気付いた。『エゴイズム』達への総括というか決着が曖昧で「観客が個人の問題として考える」入り口へも到達できた作品ではないのではーという不安定な気分のまま映画から掘り出された。自分には戦前戦中の日本の情景を「比較的」リアルに2013年の今に描写した稀有な映画以上の存在にはならなかった。残念。追記：観ていて思ったのだが二郎は「死期が近づいている」菜穂子を愛した。白血病で白く美しい「死期が近づいている」という設定も含めて菜穂子に惹かれたのだ。病人に対して不謹慎な考えなのかもしれないがそう感じた。しかも菜穂子は自分の事を幼少期から「白馬に乗った王子様」と崇拝もしている。自分にはやや引く設定。これも『エゴイズム』なのか。「生きねば」なのか。

【reitengo】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-09-02 10:35:40）

18．ネタバレ　近年の宮崎駿監督作としては傑作だとおもいます。宮崎自身がミリタリーマニアでありながら反戦論者であるという矛盾した感情を堀越二郎の姿を使って堀辰雄の作品をベースにアニメをつくり、アニメ・特撮オタであり、アニメーション作家である庵野秀明に演技をさせて出来たのがこの映画で、実は宮崎自身の心境を描いた作品じゃないかな、と思うわけです。但し、これを普通の人に勧められるか？というと、NOという回答しか出せません。事前に、あるいは事後にこいう解説ができる人が周囲にいればいいけど、いない場合は正直、表層的には楽しめるけど、宮崎駿のアニメの奥の深い面白さとかは分からないんじゃないかな？と。また、これまであれだけ子供の為にアニメを作っていた人らしからぬ作品になった事で、只々素晴らしい、とは言えないとおもいます。彼のアニメの良さって先ず子供達に楽しんで貰うって事が最初にあるから、家族で見に行けるという所があると思うのだけど、今作について言えば、完全に子供は置いてけぼりですよね。それを両手放しで喜んで良いのかと思うとやはり疑問が残るわけです。内容的にも少しだけ言わせて貰うと、あの終わり方は堀辰雄の作品風としては正しいのかもしれませんが、堀越二郎の夢で出会うイタリア人航空技師が当初言っていることに対しての堀越自身の回答は見せてないわけで、そこは中途半端になってしまったかな、という気がします。多分、それに対する回答は彼だけの設計では無いですが、YS-11を1カット出すだけで十分に効果があったと思うんですよね。

【奥州亭三景】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-09-10 00:25:34）

17．まず主人公の魅力が乏しいという、その時点で作品に入り込めませんでした。
設計者であり、いわゆる「飛行機おたく」ゆえにあれが個性といえば個性なのだと思いますが、少なくとも魅力は感じませんでした。
また、ストーリーが淡々と進んでいき、印象的なシーンに欠けたと思います。
冒険はせず幅広い層が楽しめる安心感ある作品といったところではないでしょうか。実際、館内は年配の方がかなり多かったです。
とてもいい雰囲気の作品ではありましたが、宮崎監督の引退作としては物足りなかったです。
興業成績は上々のようですが、引退宣言含め多分にＰＲ効果によるところが大きいと思いました。
見終えたあとは、「最後の作品がこんな感じでいいのか？」という思いと、「ここまでしかできないから引退なのか？」という思いの両方が頭によぎりました。

【午の若丸】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-09-12 05:37:44）

16．時間に制約はあるが、夢は自由だ。生き方も自由だ。

貧困にあえぐ日本を目の当りにしながらも、莫大なお金をかけて、ゼロ戦を開発する。病に侵されていながら治療より、愛する人と一緒に過ごすこと優先する。
使命や愛を貫く姿は美しいが、見方を変えれば、周囲のことを考えない傲慢な姿だ。その傲慢さを本人たちもわかっている。矛盾を抱え、葛藤の中で、自分の信じる道を進む。それはどんなに苦しいことか。どれだけ強い信念を必要とするか。

今、自分の使命の傲慢さと向き合い、苦しみ、自身の道を切り開く人はどれだけいるのだろう。

平和で医学も発達して一定の安定を保障されている中、私は毎日働き、眠りにつき、そしてまた朝になれば会社にいく。自分の使命が何かを問うこともしなければ、自分の夢どころか、欲望を満たすことも考えない日々だ。自分と向き合うこともしないくせに、一般的な倫理感という意思のない価値観で、他人の生き方を批判することはできる。

矛盾のない生き方など存在しない。だからこそ、自由に自分の生き方を貫くべきなのだ。その傲慢さにもがきながらも、自身の生き方を全うしたいと思わせてくれる映画であった。

【うらわっこ】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-10-20 12:28:23）

15．宮崎駿にとって本作は引退を決意できるほどの最高傑作なのか・・。私にはそう思えない。どちらかといえば映画としての素晴らしさとは別に、そこには非常に私的な感情が入り混じっているように感じる。
別に私的な感情を作品に込めることを否定しているわけではない。ある意味ではそれはあらゆる芸術作品にとってとても重要なことだからだ。しかしこの映画に込められた私的感情は少し方向性が違うようだ。上手く説明はできないが、ただの好き嫌いにも似た感情のように私には思える。そんな感情を込めても映画は良くならない。もしかすると、風立ちぬは映画監督宮崎駿にとっての最後のわがままだったのかもしれない。
それにしても、声優だけは看過できない。誰もが衝撃を受けた庵野秀明の主役声優での起用を、私は宮崎監督のことだから、きちんとした理由があるのだろうと肯定的にとらえていたが、実際に視聴してみると違和感しか無い。いちいち声が気になって物語に集中できない。主人公がしゃべる度に庵野の顔が浮かぶ。これだけで－１点。宮崎監督本人の口からぜひ起用理由を聞いてみたい。

【ばかぽん】さん [映画館(邦画)] 6点（2013-12-24 04:40:34）

14．ジブリで観たかったかどうかと聴かれるとちょっと違うんですが、ジブリじゃなかったら観ないからなー。結局ユーミンが全て持って行った印象ですが、いい余韻の映画でした。

【なこちん】さん [映画館(邦画)] 6点（2014-02-17 02:18:58）

13．　飛行機に興味があって尚且つ宮崎駿の熱狂的ファンならば楽しめる作品だと思いますよ。
そのどちらでもない単なるミーハーなジブリ好きの私には、そこそこ面白い作品でしたがもう一度観たいかと言われればNOなのでこんな点数です。
　序盤は夢落ちだらけで、ああこれは実在の人物に宮崎駿の脳内をMIXしたファンタジーなのだなと思って興ざめしていたのだが、後半に進むにつれシリアスな展開で段々と引き込まれました。主人公が女の子と紙飛行機でキャッチボールするシーンが秀逸。束の間のこういう何気ない和む場面は大好き。

【ヴレア】さん [DVD(邦画)] 6点（2014-06-23 22:49:01）

12．ネタバレ　少年時代の二郎が夢を見ているところから物語は始まる。飛行機のエンジンをかけると、硬いものであるはずのエンジンがまるで生き物のようにうねうねと動く。そう、これが宮崎アニメだ!心躍りながら鑑賞する。二郎が妄想の中でカプローニの世界に行き、また戻ってくる一連のシーンは、その映像センスが実に格好よいし、たぶん本作は「風」を描くことにこだわったんだと思う。「ポニョ」が海をはじめとする水の動きにこだわっていたとしたら、これは風。いたるところで風が吹いてるし、そして飛行機が飛んでる。上に下に斜めに、近づいたり飛び去ったり。宮崎監督、飛行機好きなんだな～ってのが伝わってくる。ただ、鑑賞していて内容的には色々と考え込んじゃうところもある。まず間違いなく、ちびっこ達はこの作品を楽しめない。ジブリを見にいって、退屈して帰っていった多くの子供達が目に浮かぶ。では大人のための映画かというと、全体的な雰囲気としてある種夢想的であり、震災とか戦争の生々しさを描くようなことはしない。夫婦の描写にしても、接吻などはあるにしてももの凄くさっぱりした描き方なんですよね。そういうスタンスを、潔いととるか、中途半端ととるかで評価は変わると思う。でも、生きなきゃ駄目だ、ていうそのメッセージはそれなりに伝わってきた。 押し付けがましく主張するのでなく、夢中になることの素晴らしさをそのまま描いて、それで生きることを伝えようとした、そんな印象です。

【あろえりーな】さん [ブルーレイ(邦画)] 6点（2014-06-24 22:19:36）

【点数情報】

Review人数			184人
平均点数			6.54点
0	4	2.17％
1	1	0.54％
2	2	1.09％
3	8	4.35％
4	17	9.24％
5	17	9.24％
6	31	16.85％
7	39	21.20％
8	37	20.11％
9	13	7.07％
10	15	8.15％

【その他点数情報】

No	名前	平均	Review数
1	邦題マッチング評価	7.27点	Review18人
2	ストーリー評価	6.10点	Review29人
3	鑑賞後の後味	7.19点	Review31人
4	音楽評価	7.68点	Review29人
5	感泣評価	6.39点	Review28人

【アカデミー賞 情報】
2013年 86回
長編アニメーション賞	鈴木敏夫	候補(ノミネート)
長編アニメーション賞	宮崎駿	候補(ノミネート)
【ゴールデングローブ賞 情報】
2013年 71回
外国語映画賞		候補(ノミネート)